撰文 | 邱書婉
來源 | 界面藝術
將傳統文化做現代演繹，這是蔣昀格的藝術理念和信仰。
絲線和纖維是蔣昀格目前創作采用的主要材料，而在本科期間，她一直學習的是西方油畫。從四川美院油畫系畢業之后，出于對審美標準的思考，讓她對本土文化和傳統文化產生強烈興趣。于是從成都來到北京，開始了一段宋莊生活。在具體創作實踐之后她決定繼續深造，考入了中央美院的實驗藝術學院。在學院里，蔣昀格接觸到了藝術之外的更多領域，從之前單純的討論造型、色彩或者光影，擴充到社會學、哲學、心理學等各種領域，并開始了很多藝術實踐項目。
實驗藝術學院的定位是“以國際當代多元文化藝術為背景；以中國深厚的傳統文化土壤為立足”，也正是在這樣的學術環境熏陶下，她開始尋找具有中國傳統元素的東西做為自己的創作材料。2018年，因為一個項目邀請，蔣昀格從北京來到了上海，也正是這次的經歷，讓她開始關注到了非遺傳統中的絲線。
絲線是柔和的，綿長的，有質感的，有色彩的，她開始用不同的絲線表達自己的感受和思考，但不同于傳統的絲線編織作品，她把目光投向了宇宙星空，江河湖海，用一種偏向理性、有序的藝術語言風格，創作了一系列的作品。其中《鏡》這件作品就是她最具代表性的作品。蔣昀格選用了竹簽、絲線制作了一組藝術裝置，采用中國傳統工藝，但以藝術的手法制造出色彩艷麗的山水鏡像，渲染出了瑰麗的國風藝術氛圍。
將傳統文化做現代演繹，這是蔣昀格的藝術理念和信仰。作品《鏡》詮釋了她的創作目標。
蔣昀格，鏡，絲線，2019，200cmX200cmX160cm，絲線、竹簽，圖片由藝術家提供
2020-11-16 國家藝術基金項目：“生活深處”青年藝術家聯展（興城站） 興城海洋藝術館
2020年7月12日，“天工開物” 民俗創新展暨璟·藝術中心開幕首展，在光明璟宸亮相。
《鏡》這件作品，創作于2019年，那時候春晚舞蹈《只此青綠》還沒有家喻戶曉，火遍全網。而她從寺廟的香柱，家鄉的河塘倒影，在日常生活中收獲了靈感，最終選擇用傳統的絲線漸漸編織出了心中的這件作品，致敬宋畫《千里江山圖》。在作品中，一根根被絲線纏繞的竹簽意象來源于寺廟里燃燒留下的香火棍，寄托了她對先祖的思念。而傾斜而下的千萬根絲線形成的“瀑布”是取像來自四川家鄉山巒在河塘里的倒影，對山水的贊美仍然是屬于中國人骨子里的浪漫。
之后，蔣昀格將作品帶到了全國美展，還有熱心的觀眾拍了抖音，收獲了許多點贊量和評論，這對于一直浸泡在學術環境的她來說，是一次出乎意料的巨大收獲，沒想到自己創造帶有個人生活印記的作品會受到這么多人的喜愛和共鳴。也是從那一次開始，她開始思考作品創作和傳播，學術與市場的之間的關系。
在上海的幾年工作經歷，使蔣昀格有機會感受到北京和上海兩座城市不同的藝術氛圍，包括藝術創意園區的規模化運作和藝術創作的市場化思路。“上海活躍的藝術市場環境，也進一步打開了我的一些思路和想法，希望可以將自己的作品進行一些商業的轉化，這在以前是絕對沒有想象過的。”蔣昀格向界面藝術說道。
選擇用絲線作為創作材料，源自于藝術家喜歡線的柔軟和連續性，一根線可以隨心所賦，編織搭建成一個自己的內心世界，而從細胞到宇宙也都在一根線里，既是“線”也是“現”。
2022年春，蔣昀格收到了上海藝術百代美術館駐留項目的邀請，同年夏天正式入駐了美術館所在地——云堡未來市藝術文創園區。面對新的環境，蔣昀格既興奮又期待，因為又可以開啟新一輪全新系列作品的創作，而駐留項目不僅提供了舒適的生活住宿場所，還提供了嶄新的工作室可以專心創作，整個園區也非常舒心干凈。并且后期還會和美術館有相關展覽的合作。
據了解，上海藝術百代美術館 “國際藝術家駐留項目計劃”設置于 2021年，是一種短期駐地交流，由機構或個人向上海藝術百代美術館提交資料申請駐留。審核通過后，美術館為駐留藝術家提供數月免費創作空間及住宿，最終以展覽或活動的形式呈現創作成果并開展公教活動。美術館還將通過工作室走訪、專家指導、學術展覽、成果出版與發表、作品收藏與拍賣、與藝術機構合作、交換推薦駐留等形式為青年藝術家搭建推廣與成長平臺。
創藝實驗室
云間華庭藝術公寓
目前駐留工作室已收到來自全國各地，乃至英、法、 德、美等多個國家的青年藝術家的駐留申請計劃，并已審核通過3位藝術家的駐留申請計劃。蔣昀格就是其中的一位。
對于未來一年的駐留計劃，蔣昀格希望進一步完善和延展自己的《鏡》系列作品，最終這件作品會在上海藝術百代美術館后期籌備的奮斗系列美育展覽上正式和公眾見面，同時，她還在籌備新的系列作品。因為有了之前抖音的傳播經歷，她也希望可以參與到園區正在籌備的藝術電商平臺，參與短視頻和直播計劃，用更直接的方式面向大眾。
蔣昀格：畢業于中央美術學院實驗藝術學院，現生活、工作于上海，作品曾參加首屆中國北京攝影雙聯展“靈光與后靈光”、第二屆中國新銳攝影TOP20、中國—意大利當代藝術雙聯展、“復調”藝術展、北京宋莊1221當代藝術等展。
來源：原創